Creo que el fin de año es cada dia mas inminente, estando a 26 dias de que este año 2009 llegue a su termino, pienso, ha sido un tiempo difícil y de demasiados cambios en mi vida personal, he conocido infinidad de gente valiosa y otro tanto que no, en cuanto a la acuarela, tome un descanso involuntario el cual ha sido un periodo frustrante y a la vez enriquecedor, pero en cuanto este periodo finalice creo que regresaré con un sentido, una visión, expresión y hasta un estilo diferente y quizas no diferente sino con una evolucion de mi pensamiento, mi forma de ver el mundo y la forma en que me expreso atravez de este arte, la acuarela.
sábado 28 de noviembre de 2009
sábado 1 de agosto de 2009
en descanso...
Por el momento no he podido pintar, ya que he estado muy ocupado en otros asuntos, pero ya muy pronto podre empezar a trabajar en esto, con nuevas ideas y como dice mi maestra EVOLUCIONANDO.
saludos y una disculpa por no tener por el momento nada nuevo.
saludos y una disculpa por no tener por el momento nada nuevo.
miércoles 4 de febrero de 2009
casa amarilla
esta es una viejita, pero hace poco, le hice algunos retoques.
casa amarilla en san angel
2007 (retocada en 2009)
disponible
martes 27 de enero de 2009
lunes 26 de enero de 2009
viernes 23 de enero de 2009
jueves 22 de enero de 2009
retrato...
Yaze, Gaby y Abish (23 x 30.5)enero 2009
basado en: http://photos2.hi5.com/0034/067/677/3SL2kg067677-02.jpg
disponible
viernes 16 de enero de 2009
viernes 9 de enero de 2009
jueves 8 de enero de 2009
martes 6 de enero de 2009
jueves 18 de diciembre de 2008
martes 16 de diciembre de 2008
agua
botella de agua (30.5 x 45.5cm)
diciembre 2008
idea original del tema de: Jeanine Gallizia
disponible
martes 9 de diciembre de 2008
viernes 28 de noviembre de 2008
viernes 21 de noviembre de 2008
no es un pintor cualquiera...
Las Buenas Noticias también son Noticia
Inauguran magna muestra de acuarelas mexicanas del siglo XX
Lunes, 15 de Agosto de 2005
La Crónica de Hoy / Notimex.
A fin de difundir la acuarela como una técnica importante y consolidada en las artes plásticas, integrantes de la Sociedad Mexicana de Acuarelistas inauguraron hoy una exposición en la que revelan la diversidad de temas y tendencias que ha abarcado a lo largo de la historia.
La muestra, que se exhibe desde hoy y hasta septiembre próximo en el Museo Nacional de la Acuarela, incluye 53 cuadros, algunos abstractos y otros figurativos, que lo mismo son retratos que paisajes o reflejo de la riqueza arquitectónica del país.
Durante la apertura, la presidenta de la Sociedad Mexicana de Acuarelistas, Sandra Walz Homberg, explicó que el objetivo de la exhibición es mostrar al público el trabajo de los más de 80 miembros de este grupo, fundado en 1964.
La directora del recinto museográfico y Walz Homberg inauguraron la muestra que incluye cuadros de autores como Benito Nogueira, Gabriela Abad, María Teresa Bonnet, Rubén Arreola, Gabriel Ortiz, María de los Ángeles Jean y Guillermo Hernández, entre otros.
La creadora se congratuló de que la acuarela haya dejado de considerarse un “arte menor” y aseguró que hoy en día constituye una manifestación artística que goza del mismo reconocimiento de calidad que otras artes como la pintura.
Recordó que, antes, la acuarela era subestimada, pero resultado de cuatro décadas de trabajo constante de los mismos creadores ahora goza de la misma importancia que cualquier otra expresión.
Dijo que los acuarelistas se enfrentan a las mismas dificultades que cualquier artista en el sentido de encontrar espacios para exponer su trabajo, pero reconoció que el “punto débil” de este arte es la difusión.
La acuarela, explicó, es una evolución de la pintura al agua que consiste en aplicar colores transparentes sobre una superficie blanca y que alcanzó su máximo desarrollo en los años cincuenta, cuando fue posible romper con el pequeño formato “tradicional” para dar cabida a obras de mayores dimensiones.
Al respecto, la directora del Museo Nacional de la Acuarela, Beatriz Gaminde, confió en que la exposición de los trabajos de los integrantes de dicha sociedad ayudarán a difundir esta manifestación artística entre la gente.
Para destacar la importancia, la también pintora dio lectura a una carta que el pintor Gerardo Murillo, el Doctor Atl, mandó el 1º de septiembre de 1962 al entonces director del Instituto de Arte de México, Alfredo Guati Rojo, fundador de la Sociedad Mexicana de Acuarelistas: La “acuarela es por sí misma un procedimiento tan importante que el pintor que la usa adquiere inmediatamente el nombre del procedimiento, no es un pintor cualquiera es un acuarelista”.
Beatriz Gaminde mencionó que la exposición es muestra de que la acuarela “lo mismo permite reflejar la realidad que internarse en mundos oníricos y míticos”.
Se presentan cuadros con colores tenues, de aspectos de la Catedral Metropolitana, de la Iglesia de San Juan de Dios, de la Catedral de Zacatecas, así como retratos y paisajes, como cascadas y bosques. También se exhiben objetos cotidianos como una bicicleta y figuras abstractas.
El Museo de la Acuarela Mexicana, que se creó en 1967, es el primero en su género en el mundo. Cuenta con un acervo único de más de 300 piezas sobre la historia de la acuarela en México, desde la época prehispánica hasta la contemporánea, pasando por obras del siglo XIX.
http://fox.presidencia.gob.mx/buenasnoticias/?contenido=20073&pagina=210
Inauguran magna muestra de acuarelas mexicanas del siglo XX
Lunes, 15 de Agosto de 2005
La Crónica de Hoy / Notimex.
A fin de difundir la acuarela como una técnica importante y consolidada en las artes plásticas, integrantes de la Sociedad Mexicana de Acuarelistas inauguraron hoy una exposición en la que revelan la diversidad de temas y tendencias que ha abarcado a lo largo de la historia.
La muestra, que se exhibe desde hoy y hasta septiembre próximo en el Museo Nacional de la Acuarela, incluye 53 cuadros, algunos abstractos y otros figurativos, que lo mismo son retratos que paisajes o reflejo de la riqueza arquitectónica del país.
Durante la apertura, la presidenta de la Sociedad Mexicana de Acuarelistas, Sandra Walz Homberg, explicó que el objetivo de la exhibición es mostrar al público el trabajo de los más de 80 miembros de este grupo, fundado en 1964.
La directora del recinto museográfico y Walz Homberg inauguraron la muestra que incluye cuadros de autores como Benito Nogueira, Gabriela Abad, María Teresa Bonnet, Rubén Arreola, Gabriel Ortiz, María de los Ángeles Jean y Guillermo Hernández, entre otros.
La creadora se congratuló de que la acuarela haya dejado de considerarse un “arte menor” y aseguró que hoy en día constituye una manifestación artística que goza del mismo reconocimiento de calidad que otras artes como la pintura.
Recordó que, antes, la acuarela era subestimada, pero resultado de cuatro décadas de trabajo constante de los mismos creadores ahora goza de la misma importancia que cualquier otra expresión.
Dijo que los acuarelistas se enfrentan a las mismas dificultades que cualquier artista en el sentido de encontrar espacios para exponer su trabajo, pero reconoció que el “punto débil” de este arte es la difusión.
La acuarela, explicó, es una evolución de la pintura al agua que consiste en aplicar colores transparentes sobre una superficie blanca y que alcanzó su máximo desarrollo en los años cincuenta, cuando fue posible romper con el pequeño formato “tradicional” para dar cabida a obras de mayores dimensiones.
Al respecto, la directora del Museo Nacional de la Acuarela, Beatriz Gaminde, confió en que la exposición de los trabajos de los integrantes de dicha sociedad ayudarán a difundir esta manifestación artística entre la gente.
Para destacar la importancia, la también pintora dio lectura a una carta que el pintor Gerardo Murillo, el Doctor Atl, mandó el 1º de septiembre de 1962 al entonces director del Instituto de Arte de México, Alfredo Guati Rojo, fundador de la Sociedad Mexicana de Acuarelistas: La “acuarela es por sí misma un procedimiento tan importante que el pintor que la usa adquiere inmediatamente el nombre del procedimiento, no es un pintor cualquiera es un acuarelista”.
Beatriz Gaminde mencionó que la exposición es muestra de que la acuarela “lo mismo permite reflejar la realidad que internarse en mundos oníricos y míticos”.
Se presentan cuadros con colores tenues, de aspectos de la Catedral Metropolitana, de la Iglesia de San Juan de Dios, de la Catedral de Zacatecas, así como retratos y paisajes, como cascadas y bosques. También se exhiben objetos cotidianos como una bicicleta y figuras abstractas.
El Museo de la Acuarela Mexicana, que se creó en 1967, es el primero en su género en el mundo. Cuenta con un acervo único de más de 300 piezas sobre la historia de la acuarela en México, desde la época prehispánica hasta la contemporánea, pasando por obras del siglo XIX.
http://fox.presidencia.gob.mx/buenasnoticias/?contenido=20073&pagina=210
"Ningún arte menor", aseguran rotundos los acuarelistas del país (bolivia)
Al mexicano Alfredo Guati Rojo se le ocurrió declarar el 23 de noviembre como el Día Mundial de la Acuarela. El artista murió y ya no es posible saber a qué santo dedicó la celebración.
El boliviano Javier Fernández, acuarelista para más señas, dice que tal vez tenga que ver con San Clemente, figura de devoción en el país del norte, a quien se atribuye el milagro de un manantial con el que los esclavos de una cantera se salvaron de morir de sed.
Como sea, lo cierto es que los artistas que cultivan la húmeda técnica en el país están dispuestos a festejar —como ocurre en otros lados del continente— y lo han demostrado con un I Concurso de Acuarela en Pequeño Formato. El certamen, respaldado por la Fundación EsART, convocó a 80 creadores. Los tres ganadores representan a generaciones distintas y explotan variadas posibilidades técnicas y temáticas.
Mario Conde se impuso con Oficio de las horas, "la obra más aventajada en la creación", según el jurado compuesto por Norah Claros, Ricardo Pérez Alcalá y Javier Fernández. Junto a las formas y colores intensos del cultor del hiperrealismo (tapa de Tendencias) aparecen Mercado, paisaje de la alteña Mónica Mamani y Odalisca minera, del orureño Alberto Medina Mendieta, para quien la acuarela se pone al servicio de la figura femenina.
Entre las obras participantes se ve de todo: desde los clásicos paisajes y bodegones hasta abstracciones logradas por la sobresaturación del color, pasando por intentos de pintura-instalación y arte digital sobrepintado.
La ocasión se presenta propicia para explorar en ésta técnica que los pintores de óleo suelen llamar "arte menor".
"¿Cómo va a ser arte menor, si su historia se remonta a más de 3.000 años, mientras que el óleo se inventó en el Renacimiento?", pregunta-afirma el maestro de la técnica en el país, el potosino Ricardo Pérez Alcalá.
Tiempo de vida aparte —"el acrílico no va más allá de los 70 años"—, el estigma muestra "prejuicio e ignorancia". La acuarela "es un medio extrordinario y único para lograr efectos de transparencia, luminosidad, atmósfera y color". Como Fernández y Pérez Alcalá afirman, "es una técnica muy complicada", tanto, "que se necesita una vida de dedicación".
El boliviano Javier Fernández, acuarelista para más señas, dice que tal vez tenga que ver con San Clemente, figura de devoción en el país del norte, a quien se atribuye el milagro de un manantial con el que los esclavos de una cantera se salvaron de morir de sed.
Como sea, lo cierto es que los artistas que cultivan la húmeda técnica en el país están dispuestos a festejar —como ocurre en otros lados del continente— y lo han demostrado con un I Concurso de Acuarela en Pequeño Formato. El certamen, respaldado por la Fundación EsART, convocó a 80 creadores. Los tres ganadores representan a generaciones distintas y explotan variadas posibilidades técnicas y temáticas.
Mario Conde se impuso con Oficio de las horas, "la obra más aventajada en la creación", según el jurado compuesto por Norah Claros, Ricardo Pérez Alcalá y Javier Fernández. Junto a las formas y colores intensos del cultor del hiperrealismo (tapa de Tendencias) aparecen Mercado, paisaje de la alteña Mónica Mamani y Odalisca minera, del orureño Alberto Medina Mendieta, para quien la acuarela se pone al servicio de la figura femenina.
Entre las obras participantes se ve de todo: desde los clásicos paisajes y bodegones hasta abstracciones logradas por la sobresaturación del color, pasando por intentos de pintura-instalación y arte digital sobrepintado.
La ocasión se presenta propicia para explorar en ésta técnica que los pintores de óleo suelen llamar "arte menor".
"¿Cómo va a ser arte menor, si su historia se remonta a más de 3.000 años, mientras que el óleo se inventó en el Renacimiento?", pregunta-afirma el maestro de la técnica en el país, el potosino Ricardo Pérez Alcalá.
Tiempo de vida aparte —"el acrílico no va más allá de los 70 años"—, el estigma muestra "prejuicio e ignorancia". La acuarela "es un medio extrordinario y único para lograr efectos de transparencia, luminosidad, atmósfera y color". Como Fernández y Pérez Alcalá afirman, "es una técnica muy complicada", tanto, "que se necesita una vida de dedicación".
¿Qué no hay figuras de la acuarela tan famosas como las del óleo? "Ignorancia", repite el maestro que se dio el lujo de ganar cinco veces el concurso de acuarelistas en México, país donde las obras de Pérez Alcalá son patrimonio nacional.
Él explica que "el artista vivo más cotizado del mundo es una acuarelista: el norteamericano Andrew Wyeth", autor de El mundo de Cristina. "En América Latina no hay obras suyas porque no pueden pagarse. He visto vender una pequeña acuarela suya en Bologna —La hora de la marmota— en cuatro millones de dólares".
En Bolivia, a decir de Fernández, hay varios exponentes de valía en la historia de la acuarela. Pérez Alcalá no es tan optimista: "La historia es paupérrima, pobrísima; empieza en 1969 y antes no conozco ninguna muestra aceptable". ¿Y qué pasa ese año? "Yo tengo 29 años y, según mis colegas, muestro algo interesante".
Fernández pondera la acuarela cochabambina, con los varios Antezana como exponentes. Pérez Alcalá encuentra que es un mito. "Sólo Darío Antezana es bueno, el resto es un relleno espantoso de imitadores, no de seguidores, imitadores que no llegan a ninguna categoría".
En lo que están de acuerdo ambos pintores —que junto a Julio César Téllez, "el último romántico de la acuarela", forman la Asociación de los Artistas del Agua—, es en valorar la obra mutua y la de Mario Conde. Fernández cita otros nombres de contemporáneos suyos; el maestro habla de algunos de sus alumnos que están aún en camino.
Para argumentar más sobre el tema, Pérez Alcalá —conocido por su feroz sentido del humor— anuncia un libro contra dogmas y traumas.
Se titulará Así no se debe pintar una acuarela, y los ejemplos serán "mis obras".
miércoles 19 de noviembre de 2008
saint yrieix
Esto es algo que pense como acuarela al 100%, pero me di cuenta de que el tema abarcaba demasiados elementos, por eso es que decidi utilizar algo de plumon...
el salon (23 x 30.5)
noviembre 2007
disponible
miércoles 12 de noviembre de 2008
porcelana...
Porcelana (23 x 30.5)(diseño de Buire Benvenuto Cellini, mi interpretacion en acuarela)
12 noviembre 2008
disponible
martes 11 de noviembre de 2008
poniendo esto al corriente...
antes de haber tenido la idea de hacer un blog con mis trabajos, ya antes había subido muchas acuarelas mías en diferentes paginas (hi5, myspace, photobucket, y algunas otras). pero al haberse vuelto este blog mi principal medio de publicacion, sentí la necesidad de publicar aquí trabajos ya de tiempo atrás, como pueden ver, antes no utilizaba escaner y por lo tanto muchas de las imagenes se ven muy obscuras, en la realidad se ven diferente; y también se pueden dar cuenta que al paso del tiempo mi técnica de la acuarela ha ido modificandose y espero, mejorando. pues entonces les muestro algo de mis trabajos anteriores...
perspectiva distorsionada (23 x 30.5)2006
no disponible
el callejón (23 x 30.5 cm)principios de 2007
disponible
cafetería (zacatecas)(23 x 30.5)
2007
disponible
casi en ruinas (zacatecas)(15.25 x 23)2006
disponible
disponible
sin titulo2007
disponible
disponible
disfrutando los volcanes 2006
disponible
disponible
parras (30.5 x 23)2007
disponible
cuidad cubica (zacatecas)(23 x 30.5)2007
disponible
ventana y muro (tlayacapan, mor)(23 x 30.5)2006
disponible
san miguel de allende (23 x 30.5)2007
disponible
disponible
sin nombre (23 x 30.5)2007
disponible
disponible
la fabrica (parras coahuila)(23 x 30.5)2007
disponible
disponible
la cerca (30.5 x 23)2007
disponible
la nopalera (23 x 30.5)2007
disponible
yazpik en acuarela entre 2006 y 2007
fue la imagen de mi primera exposición "somos agua..."
disponible
disponible
pueblo en la ciudad (primera versión) (23 x 30.5)2006
no disponible
convento en oaxaca (23 x 30.5)
los dos pasados(nostalgia) (23 x 30.5)
bajo los arboles, san miguel de allende
no disponible
convento en oaxaca (23 x 30.5)2006
disponible
disponible
los dos pasados(nostalgia) (23 x 30.5)2007
disponible
disponible
bajo los arboles, san miguel de allende 2007
disponible
un paisaje (23 x 30.5)
disponible
un paisaje (23 x 30.5)entre 2005 y 2006
no disponible
una perspectiva (23 x 30.5 cm)
árbol inclinado (45 x 30.5)
tren cubierto por el tiempo (45.5 x 30.5)
no disponible
una perspectiva (23 x 30.5 cm)2007
no disponible
no disponible
árbol inclinado (45 x 30.5)2007
expuesto en el salón
disponible
disponible
tren cubierto por el tiempo (45.5 x 30.5)2007
expuesta en el salon internacional de la acuarela antes mencionado
disponible
disponible
el balcon
balcon en saint yrieix (23 x 30.5 cm)noviembre 2008
no disponible
un balcon que me llamo mucho la atencion en la ciudad de la exposicion...
miércoles 5 de noviembre de 2008
miércoles 29 de octubre de 2008
arbol rojo III
arbol rojo III (23 x 30.5 cm)octubre 2008
disponible
de la serie arbol rojo, esta es la tercera...
jueves 23 de octubre de 2008
idealistic
idealistic. (1.22 x 41.5)no disponible
apesar de que este blog en su mayoria es dedicado a la acuarela, este cuadro lo realice principalmente con pinturas acrilicas, que al diluirse, se logran algunos efectos similares a la acuarela. espero les guste...
detalle
detalle
detallejueves 16 de octubre de 2008
del post anterior...
Este día en los pasillos del Tren Escénico, a nombre del Ayuntamiento de Cuautla y del Presidente Municipal, Sergio Valdespín Pérez la regidora Paola Cruz Torres, acompañado del Director de Desarrollo Económico, Carlos Lozano Yaber, el Director del Instituto del Deporte Municipal, Héctor Barreto Lira y el Director de Comunicación Social, Carlos A. Flores López así como de expositores, cortó el listón de inauguración del "Primer Festival de la Juventud Cuautla 2008", el cual concluirá el próximo domingo 12 de octubre.
En el evento la regidora destacó que gracias a la aprobación del cabildo, este Festival de la Juventud se efectuará cada año, con la finalidad de generar un espacio de creación y expresión de los jóvenes, por lo que invitó a este sector a aprovechar cada uno de los espacios, que se llevarán a cabo a través de este festival. En este aspecto detalló la regidora que se han programado talleres, conferencias, torneos de fútbol, básquetbol, eventos artísticos, culturales, música electrónica, de banda, rock alternativo, circo contemporáneo, exposiciones de pintura, exhibición de motos y acrobacia entre otros, para de esta forma abarcar cada aspecto de expresión y de entretenimiento.
Al término del corte de listón las autoridades acompañadas del público presente realizaron un recorrido por cada uno de los stands. En esta ocasión estuvieron: el Tecnológico de Cuautla, Instituto del deporte, Cesam, Farmasex, Fomento al Empleo, Chevrolet, Nueva Era, La Michoacana, Harmon Hall, Unila, Dance Dimensions Studio, Colegio Cristóbal Colón, Servi-motos de Cuautla, Cesam, Universidad Latina, Agua Hedionda entre otros. Posteriormente se presentaron los cantantes municipales, quienes ofrecieron un espectáculo de calidad en los jardines del tren escénico; amenizando este "Primer Festival de la Juventud Cuautla 2008".
Asimismo se efectúo el taller "La Juventud y las Adiciones" y el Taller "Prevención de Situaciones de Riesgo y Violencia Social a las Mujeres" en el Colegio de Bachilleres en la colonia Casasano. De igual forma el taller "Jóvenes Emprendedores" en la Universidad Privada del Estado de Morelos (UPEM) que se encuentra ubicada en la colonia centro, y a las 18:00 hrs., el Encuentro de Bandas de Guerra, en la Plaza y Fuerte de Galeana. De esta forma es como dio inicio el Primer Festival de la Juventud Cuautla 2008.
Cabe destacar que para el día viernes 10 de octubre, las autoridades han programado de 10:00 a 20:00 hrs., nuevamente la "Expo Juventud Cuautla 2008", con diversos stands. Asimismo se presentarán de 12:00 a 16:00 hrs., los "Valores Juveniles Municipales", y de 18:00 a 20:00 hrs., el Primer Encuentro de Bandas de Rock en la explanada y Fuerte de Galeana.
http://www.cuautla.gob.mx/portal/news.php?extend.434
jueves 9 de octubre de 2008
exhibicion
Les informo que del miércoles 8 de octubre al sábado 11 de octubre, estarán exhibiendose algunas de mis acuarelas en el centro de Cuautla Morelos, aunque no es un evento cultural me han ofrecido exhibir ahí, la verdad es que yo pensaba que el evento iba a ser de un buen nivel (ohh decepción)...
las obras que están ahí son (algunas ya vistas en este blog) :
las obras que están ahí son (algunas ya vistas en este blog) :
- el tren (nostalgia)
- árbol rojo II
- árbol rojo III
- mi perspectiva
- otoño
- nostalgia al pasado
- una mirada
- detalle en cuautla
- pueblo en la ciudad
- tren cubierto por el tiempo
- un muro
- san miguel de allende
todas las obras están en venta, y si no pueden asistir, pueden comunicarse conmigo por este medio.
viernes 3 de octubre de 2008
pueblo en la ciudad
pueblo en la cuidad (3a version) (50.5 x 65.5 cm)acuarela sobre papel
2008
no disponible
era la unica que faltaba por publicar en este blog, sobre lo que expuse en FR...
miércoles 24 de septiembre de 2008
París
gargola de MONTMARTRE(30.5x22.5)
disponible
.
roceton fachada lateral de NOTRE DAME(30.5x22.5)
disponible
.
.
Aun no he podido hacer un resumen de mi viaje, por este medio, pero les dejo 2 de las acuarelas que pinte estando en Paris...
miércoles 10 de septiembre de 2008
noticias
pronto escribire acerca de mi viaje a francia, y lo que hice por aquellos rumbos, ya que he estado muy ocupado no lo habia podido hacer.
viernes 16 de mayo de 2008
domingo 20 de abril de 2008
arbol rojo II
disponible
esta acuarela es parte de lo que llevare a exponer en francia y tambien es parte de la serie Arbol rojo, de la cual ya vieron una en uno de los primeros posts. seguire subiendo el material a exponer para que sea del conocimiento de todos
martes 25 de marzo de 2008
lunes 24 de marzo de 2008
la pagina
ya esta disponible la pagina que hace referencia a mi en la expo:
http://www.salon-international-aquarelle.com/album/Rodrigo%20Chavez%20Salazar/index.html
saludos a todos, me gustaria que hicieran comentarios
http://www.salon-international-aquarelle.com/album/Rodrigo%20Chavez%20Salazar/index.html
saludos a todos, me gustaria que hicieran comentarios
lunes 17 de marzo de 2008
una noticia importante
hola a todos. como les comentaba en el antepasado post, el 15 de marzo tendria noticias sobre mi, en cuanto a mis acuarelas, pues me complace anunciarles que fui seleccionado para exponer en el salon international de l'Aquarelle en Saint Yrieix la Perche, Francia, del 19 de julio al 14 de agosto, las obras que expondre las podran ver en los siguientes posts. seguire infomandoles si existe alguna novedad. saludos a todos...
martes 4 de marzo de 2008
un retrato
marijose (50.5 x 65.5 cm)acuarela sobre papel
febrero 2008
no disponible
.
.
Esta acuarela fue hecha para uno de mis mejores amigos, Diego R. es el retrato de su (ex)novia Marijose (tambien es mi amiga y sera un regalo de cumpleaños) espero les guste... viernes 29 de febrero de 2008
arbol
disperso, torcido I (17x12c aprox.)no disponible
asi era como lucia a la hora de regalarlo:
aun no se si me arrepiento por haberlo regalado, espero este cuadro sea de algun valor para su dueño!!
proximamete tendran noticias sobre lo mas nuevo que hecho... 15 marzo
viernes 8 de febrero de 2008
mixta
" en el precipicio... "tecnica mixta
no disponible
pues esta es una obra que he tenido desde hace 3 años aproximadamente por eso no se decir en que fecha fue hecha saludos a todos, espero les guste.
jueves 13 de diciembre de 2007
de regreso... 3imagenes
ventana y faro (30.5x22.5)octubre 2007
no disponible
ciudad cubica (tecnica mixta) (22.5x22.5cm)
octubre 2007
disponible
san miguel de allende (30.5x45.5cm)(3a version)(nov2007)
disponible
ofresco una disculpa por no haber publicado nada ultimamente. tuve algunos problemas para acceder a mi cuenta de blogger, pero parece ser que todo se ha normalizado. saludos.
martes 20 de noviembre de 2007
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